百駿圖

《百駿圖》是意大利籍清代宮廷畫家郎世寧作品，是中國十大傳世名畫之一，此圖共繪有100匹駿馬，姿勢各異，或立、或奔、或跪、或臥，可謂曲盡駿馬之態。畫面的首尾各有牧者數人，控制著整個馬群，體現了一種人與自然界其它生物間的和諧關系。在表現手法上，郎世寧充分展現了歐洲明暗畫法的特色，馬匹的立體感十分強，用筆細膩，注重于動物皮毛質感的表現。該圖稿本為紙質，縱102厘米、橫813厘米，原作分別收藏于美國紐約大都會博物館（紙質稿本）和中國臺北故宮博物院（絹本）。

《百駿圖》是郎世寧的代表作一，曾經為北宋宣和內府所收藏。猶如一首韻律和諧的樂曲，真實地演繹著900年前汴梁城的都市生活。

1《百駿圖》簡介

清郎世寧百駿圖描繪了姿態各異的駿馬百匹放牧游息的場面。全卷色彩濃麗，構圖復雜，風格獨特，別具意趣。

《百駿圖》是郎世寧的代表作一，中國十大傳世名畫之一，該圖稿本為紙質，縱102厘米、橫813厘米，原作分別收藏于美國紐約大都會博物館（紙質稿本）和中國臺北故宮博物院（絹本）。

清代是中國宮廷繪畫的頂峰，來自意大利的傳奇畫家郎世寧，則是清代宮廷繪畫領袖，正是在他中西合璧繪畫技法的影響下，才形成了別具一格的清代宮廷畫風。郎氏善畫馬，《百駿圖》是其平生百余幅馬作品中的杰作。

2《百駿圖》作者

郎世寧，清代著名畫家，1688-1766年，意大利米蘭人。他原名朱塞佩·伽斯底里奧內。年輕時在歐洲學習繪畫，曾為教堂繪制圣像。清康熙五十四年（1715）作為天主教耶穌會的修道士來中國傳教，到京后約于雍正元年（1723）進入如意館，成為宮廷畫家。他很好地融合了中西繪畫技法，既講究西方繪畫中的立體效果，注意透視和明暗，重視寫實和結構準確的合理性。由于他能畫并精通建筑學，曾參與增修圓明園建筑工事。擅畫肖像、走獸、花果、翎毛尤善畫馬。所作大多以西畫法入絹紙，略參中法，以寫實為工，專注形似。他將歐洲的繪畫品種和方法傳授給中國的宮廷畫家，為中西文化藝術的交流作出了積極貢獻，頗得皇家青睞。去世后葬于北京阜城門外。存世作品有《聚瑞圖》、《嵩獻英芝圖》、《百駿圖》、《弘歷及后妃像》、《平定西域戰圖》等。

3《百駿圖》賞析

郎世寧使用的是中國軟筆，卻按西畫的透視和光感等技巧，把花卉的形態和神態表現出來，體現了高超的寫生功夫和創意能力，畫得相當精細，立體感極強。雖然用的不是油畫用的油彩，卻栩栩如生，逼真到讓人忍不住觸手去摸。

中國畫是散點透視，西畫是焦點透視。這種透視效果在這幅冊頁中充分體現出來。這些技法對后來中國畫的發展都有很大的影響。 注重形象的解剖結構、光影效果及立體感。同時他又將中國畫法巧妙地與西法相融合，突破了明清時期大部分山水、花鳥畫作品以水墨為主流的表現方法，而另辟蹊徑，創造了一種“中西合璧”的繪畫新風格，具有開拓性的意義，對于中國傳統繪畫的發展產生了巨大的推動和沖擊。

郎世寧幾乎將當時歐洲主要的藝術品種和技法都介紹到了中國，給中國畫家帶來了全新的視覺和審美感受?？梢哉f清代宮廷繪畫的典型風格，就是在郎世寧所傳來的歐洲繪畫風格的影響所形成的。

《百駿圖》長卷洋洋灑灑，塑造了一大群或站或臥、或翻滾嬉戲、或交斗覓食的馬兒，它們聚散不一，自由、舒閑。畫作中的馬兒還有人物、山水、草木，無不精致寫實，比例結構的精準和對光的運用所表現出的立體感，顯示出畫家深厚的西學功底；而勾線、皴染又都是傳統的中國手法。這幅形象逼真、構圖繁雜、色彩濃麗的長卷給人印象最深的地方，是畫家給予人們足夠的空間，它不是一覽無余，而是令人產生無邊的遐想。

《百駿圖》的作者，郎世寧，一個來自米蘭的傳教士，一個康雍乾三世的宮廷畫家，一個用藝術把中國和世界聯系起來的偉大的文化使者。

畫面的首尾各有牧者數人，控制著整個馬群，體現了一種人與自然界其它生物間的和諧關系。在表現手法上，郎世寧充分展現了歐洲明暗畫法的特色，馬匹的立體感十分強，用筆細膩，注重于動物皮毛質感的表現。